Dal prossimo 25 gennaio a Mestre i giovani laureati e disoccupati tra i 18 e i 29 anni amanti dei fumetti, del cinema e delle serie tv potranno realizzare il proprio sogno di entrare nel mondo dello “storytelling” attraverso un corso di formazione gratuito di 200 ore con uno stage di 640 ore presso le aziende aderenti al progetto.
Il racconto per immagini accompagna l’uomo dall’inizio della sua esistenza. Cosa sono i primi dipinti rupestri se non il primo fumetto del genere umano? Storie di caccia raccontate tramite l’uso delle immagini. La parola ha accompagnato l’immagine già nei bassorilievi babilonesi, poi gli scritti, i racconti tramandati da padre ai figli, le leggende, le favole.
Le regole sono sempre quelle che Aristotele ha riportato nella “Poetica” e che ancora oggi vediamo applicate al cinema, al fumetto, alle serie, alle web-serie e alla pubblicità.
Cosa altro è se non una storia quella che, da anni, la Mulino Bianco ci racconta all’interno del suo mulino?
Dalla pubblicità al cinema, dal fumetto al web, sono molteplici le applicazioni dello storytelling e diverse le figure professionali che ruotano attorno all’arte della narrazione: lo sceneggiatore, lo storyboardista, il regista, il tecnico audio, il montaggista e molte altre.
Organizzato da Con-Ser Confartigianato formazione, Città di Venezia – Direzione Attività Culturali e Turismo, Centro Culturale Candiani e VeneziaComix il corso di formazione “Storytelling: narrare per immagini, tra cinema e fumetto” formerà 8 giovani laureati e disoccupati attraverso l’insegnamento del mestiere del raccontare per immagini: un mestiere creativo composto da un’alta dose di passione e un’altrettanta dose di lavoro, tra la teoria e la messa in pratica delle nozioni acquisite.
Il corso, della durata di 200 ore, è suddiviso in 3 moduli didattici: sceneggiatura, storyboard e regia. Gli allievi saranno seguiti da tre docenti, professionisti del settore di competenza che forniranno gli strumenti base per apprendere la “narrazione per immagini” abbracciando a 360° le sue declinazioni: dalla scrittura, al disegno, fino al video fondendo la teoria con la pratica in una forma laboratoriale per imparare sul campo, come la vera tradizione della “bottega” artigiana.
Il frutto del lavoro verrà proiettato presso il Centro Culturale Candiani alla fine del corso stesso per poi inserire gli 8 partecipanti in altrettante aziende che li ospiteranno per 640 ore di tirocinio con indennità di partecipazione pari a 3 euro/ora.
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Monte ore: 200
Periodo: 18 gennaio – 26 febbraio 2015
Lezioni: da lunedì a venerdì, 9-13 (1 h di pausa pranzo) 14-18
Sede: Centro Culturale Candiani
Target: laureati
Struttura del corso:
SCRIVERE PER IMMAGINI (80 ore):
> l’idea prima di tutto
> da Aristotele ai Transformers
> il punto di vista
> dal soggetto alla sceneggiatura
> il personaggio
> scrivere per i fumetti e per il cinema
> analisi di film e serie TV (“The wrestler”, “Titanic”, “Twilight”, “Breaking bad”, “True detective”, “Narcos”)
> la trasposizione: dal testo teatrale al fumetto, dal romanzo al film (“47 ronin manga”, “u-turn”)
> realizzazione stesura di una sceneggiatura
IL DISEGNO (40 ore):
> l’uso dei manichini
> anatomia
> prospettiva
> lo studio del character design
> lo storyboard: nel fumetto, nel cinema, nella pubblicità
> realizzazione dello storyboard cinematografico e realizzazione delle tavole a fumetto dalla sceneggiatura
LA REGIA (80 ore):
> storia del cinema
> ruoli: l’importanza e la distinzione dei ruoli “basilari” nella produzione esecutiva. Dal regista al direttore della fotografia, l’operatore, il tecnico del suono e il compositore della colonna sonora.
> tipologie di prodotti video/cinematografici (cortometraggi, lungometraggi, serie TV, serie web, spot pubblicitari e video musicali) e le varie fasi della realizzazione di un cortometraggio: piano di produzione, pre-produzione, produzione esecutiva, realizzazione, post produzione (montaggio, color grading, titoli di testa/coda, mixaggio e sincronizzazione del sonoro, montaggio della colonna sonora)
> analisi di un cortometraggio con proiezione (o lungometraggio a seconda delle tempistiche) scelto in base ai parametri del soggetto/sceneggiatura sviluppata nelle varie fasi del corso per spiegare meglio come si sviluppa il linguaggio cinematografico: le varie tecniche di racconto, citazioni, strumenti iconografici/conoscitivi che contraddistinguono il punto di vista del regista;
> realizzazione riprese di una breve storia (da 3 a 5 minuti)[/spoiler]
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SE SEI INTERESSATO CLICCA QUI SOTTO E COMPILA LA SCHEDA DI INTERESSAMENTO:
corso-STORYTELLING_scheda-CANDIDATI
Le candidature devono pervenire ad una delle due segreterie organizzative entro il 15/01/2016.
Segreterie organizzative per info e iscrizioni:
Con-Ser s.r.l.: Via Lombardi 19, 30020 Marcon (VE)
Tel. 041 5952952 – servizilavoro@con-ser.ve.it
www.con-ser.it
Associazione Culturale VeneziaComix
Cell.: 3482656714 – info@veneziacomix.com
